Thread Content
خطاطی کی بنیادی مہارت، دراصل خطاط کی مختلف مہارتوں کا مجموعہ ہے؛ خطاطی سے متعلق تمام قسم کی مہارتوں کو بنیادی مہارتوں کے دائرے میں شامل کیا جانا چاہیے۔ بنیادی مہارتوں کی تربیت کو ہر لحاظ سے، ہر سطح پر کیا جانا چاہیے۔ لہذا، یہ سوچنا کہ صرف خطِ کوفی کی مشق سے بنیادی مہارتیں حاصل ہو جاتی ہیں، یہ ایک غلط اور خطرناک سوچ ہے۔ دراصل، خطِ کوفی، خطاطی کی بنیادی مہارتوں کو سیکھنے کے اہم طریقوں میں سے ایک ہے، لیکن یہ واحد طریقہ نہیں ہے۔ مختصر یہ کہ، خطاطی کی بنیادی مہارت یہ ہے کہ خطاط، قلم کے استعمال، سیاہی کے استعمال، اور ترتیب و تزئین کی مہارتوں کو کس طرح استعمال کرتا ہے۔
ایک، قلم کو استعمال کرنے کی صلاحیت: قلم کو استعمال کرنے کی صلاحیت، دراصل اس کی نوک پر قابو پانے کی صلاحیت ہے۔ قدیم لوگ کہتے تھے، “جو شخص خوبصورت خط لکھنا جانتا ہے، وہ قلم ”اس کا مطلب یہ ہے کہ وہ لوگ جن کی تحریر کرنے کی صلاحیت بہتر ہوتی ہے (یعنی جن کو قلم کو کنٹرول کرنے کی مہارت ہوتی ہے)، وہ قلم کی اچھائی یا برائی کی پرواہ نہیں کرتے۔ چاہے کوئی بھی قسم کا قلم ہو، ماہر خطاط اسے بہتر طریقے سے استعمال کر سکتا ہے، اور ایسے خوبصورت نقش و نگار تخلیق کر سکتا ہے جو قواعد کے مطابق ہوں۔ مختلف فونٹس (فونٹس سے مراد یہ ہے کہ خطوط کی مختلف شکلیں جیسے تحریری، لیشو، کائی، ہینگ، سو، وغیرہ) اور خطاطی کے انداز (خطاطی کے انداز سے مراد وہ خاص انداز جس میں الفاظ لکھے جاتے ہیں، جیسے یان تائی، یو تائی، وغیرہ) کے پاس قلم استعمال کرنے کے مختلف طریقے ہوتے ہیں؛ یہ بات بالخصوص نقطوں اور لکیروں کی شکلوں میں ظاہر ہوتی ہے۔ اس فن کی مہارت کا راز یہ ہے کہ قلم کے سرے اور قلم کی نوک کا استعمال کرتے ہوئے نقطوں اور لکیروں کی شکل کو درست طریقے سے تخلیق کیا جائے، اور ساتھ ہی، اس فن میں خوبصورتی اور جذباتی تاثیر پیدا کرنے کی صلاحیت بھی ضروری ہے۔ قلم چلانے کی مہارت، دراصل قلم کی نوک پر کنٹرول رکھنے کی مہارت ہی ہے۔ “صرف نرم قلم ہی استعمال کیا جاسکتا ہے، لیکن اس کی منفرد خصوصیات سے بھرپور فائدہ اٹھانا ضروری ہے؛ تاکہ اعلیٰ معیار کی، خوبصورت، اور متنوع شکلوں والے نقش و نگار تخلیق کئے جاسکیں۔ یہ خطاطی کی بنیادی مہارتوں میں سب سے اہم اور ضروری حصہ ہے۔
دوم، سیاہی کے استعمال کی مہارت: خطاطی میں نقش و نگار کی تخلیق، سیاہی کے استعمال سے ہی ممکن ہے؛ اس طرح حروف کی شکل، ان کی ترتیب، اور پورے نصف کی ساخت واضح ہو جاتی ہے۔ لہٰذا، سیاہی کو کنٹرول کرنے کا مسئلہ، بنیادی مہارتوں میں انتہائی اہم ہے۔ سیاہی کو ریشمی کاغذ پر لکھا جاتا ہے، اور یہاں سیاہی اور کاغذ کے درمیان تعلق کا مسئلہ پیدا ہوتا ہے۔ سن گوتنگ کی کتاب “شوپو” میں “پانچ نقائص اور پانچ فوائد” کے بارے میں بات کی گئی ہے، جس میں “کاغذ اور سیاہی کے درمیان تعلق” کا ذکر بھی کیا گیا ہے۔ ““کاغذ اور سیاہی کا استعمال“، دراصل سیاہی کے استعمال سے متعلق تکنیکوں کا اہم حصہ ہے۔ جسے “کاغذ اور سیاہی کا ہم آہنگ ہونا” کہا جاتا ہے، اس کا مطلب یہ ہے کہ سیاہی کی گہرائی اور کمی، کاغذ کی جذب کرنے کی صلاحیت کے مطابق ہونی چاہیے کاغذ کی سطح پر سیاہی کے جذب ہونے کی شرح مختلف ہوتی ہے؛ اس کے علاوہ کاغذ کی جذب کرنے کی صلاحیت اور موٹائی میں بھی فرق ہوتا ہے۔ کاغذ جتنا زیادہ جذب کرنے والا ہوتا ہے، سیاہی کو جذب کرنے کی رفتار بھی اتنی ہی تیز ہوتی ہے؛ جبکہ جذب کرنے کی صلاحیت کم ہونے پر، سیاہی کو جذب کرنے کی رفتار سست ہو جاتی ہے۔ موٹے کاغذ پر سیاہی لگنے میں وقت لگتا ہے، جبکہ پتلے کاغذ پر سیا جتنی زیادہ نمی ہوگی، سیاہی اتنی ہی تیزی سے خارج ہوگی؛ جبکہ جتنی کم نمی ہوگی، سیاہی اتنی ہی سست رفتاری سے خارج ہوگ کاغذ اور سیاہی کی خصوصیات کے بارے میں ضرور جانکاری ہونی چاہیے۔ سیاہی استعمال کرنے کی تکنیک میں سب سے اہم پہلو، خود سیاہی کو لگانے کا عمل ہے۔ خطاطی کے فن میں، سیاہ رنگ کی سطحوں میں تغیرات پیدا کرنے کے لئے بالکل کنٹرول کا استعمال ضروری ہے۔ اس کے لئے ضروری ہے کہ قلم کو چلانے کی رفتار پر مضبوط کنٹرول ہو، اور قلم میں موجود سیاہی کی مقدار پر بھی کنٹرول ہو۔ جب قلم سیر ہو تو تیز لکھو، اور جب قلم پیاسا ہو تو آہستہ لکھ
تین، تخلیقات کی ساخت پر قابو پانے کی صلاحیت: کسی تخلیق کی ساخت پر قابو پانے کی مہارت میں تین پہلو شامل ہیں؛ پہلا پہلو، حروف کی شکلوں پر قابو پانے کی صلاحیت ہے۔ حروف کو خوبصورت طریقے سے لکھا جا سکتا ہے، ان کی شکل تبدیل بھی کی جا سکتی ہے؛ حروف بڑے بھی ہو خوبصورت اور بے تکلف، متغیر ہونے کے باوجود شکل برقرار رہتی ہے؛ بڑا ہونے کے باوجود بے فائدہ نہیں، اور چھوٹا ہونے کے باوجود بے ڈھنگا نہیں دوسری بات، توانائی کو کنٹرول کرنے کی صلاحیت ہے۔ خطِ یوان، لی، اور کائی میں الفاظ کی ترتیب ہموار اور منظم ہونی چاہیے؛ یعنی ہم آہنگی اور یکسانیت پر زور دیا جاتا ہے۔ جبکہ خطِ شینگ اور ساؤ میں الفاظ کی ترتیب روان اور بے رکاوٹ ہونی چاہیے؛ یعنی لَے اور ردھم پر زور دیا جاتا ہے۔ یہ وہ مہارت ہے جسے توانائی کے بہاؤ کو منظم کرنے کے لئے ضرور سمجھنا اور اسے بخوبی استعمال کرنا ضروری ہے۔ تیسری بات یہ ہے کہ پورے متن کی ساخت کو کنٹرول کرنے کی صلاحیت، یا یوں کہیں کہ الفاظ اور جملوں کے درمیان تعلقات کو کنٹرول کرنے کی صلاحیت، یعنی پورے متن کی ساخت کو سنبھالنے کی صلاحیت۔ خطِ سلسلہ، خطِ لیشو، اور خطِ کائی کو ایک دوسرے کے ساتھ ہم آہنگ رہنا چاہیے؛ یعنی ان کی شروعات اور انت ٹھیک ہے، خطِ نستعلیق میں الفاظ کے درمیان تضاد، باہمی تعاون، ردِعمل، اور الفاظ کا آپس میں گھل ملنا جیسی تکنیکوں کو بھرپور طریقے سے پیش کرنا ضروری ہے۔
عموماً، جب کسی فنکار کی تخلیق سے پوری تصویر میں ایک خوبصورتی کا تاثر پیدا ہوتا ہے، تو یہ اس بات کی علامت ہے کہ وہ فنکار فنکارانہ لحاظ سے بہت پختگی کے مرحلے تک پہنچ چکا ہے۔ خطِ نستعلیق کی ساخت میں شکلی خوبصورتی اور جذباتی خوبصورتی دونوں موجود ہیں؛ اس طرح یہ “جذبات کو بیان کرنے، اور غم و شادی کی کیفیات کو ظاہر کرنے” کا ایک بہترین ذریعہ ہے۔ لہٰذا یہ ایک اعلیٰ درجہ کی فنکارانہ سرگرمی ہے۔ کہا جاتا ہے کہ دایاں ہاتھ استعمال کرنے والے فنکاروں کے لئے تو یہ کام سب سے مشکل ہے؛ گویا ڈریگن اور سانپ، قلم ک جو شخص منصوبہ بندی میں ماہر ہوتا ہے، اس کے پاس پہلے سے ہی واضح منصوبہ ہوتا ہے؛ تب ہی جیسا کہ کہا جاتا ہے، “جو شخص لاکھوں کتابیں پڑھ لے، اس کی قلم سے الفاظ خودبخود نکلنے لگتے ہیں۔” سن خاندان کی خطاطی میں قابلِ تعریف بات یہ ہے کہ: “ان میں ذہانت اور مہارت دونوں موجود ہیں؛ ہاتھ اور ذہن دونوں بہترین طریقے سے کام کرتے ہیں، لکھنے کے وقت کوئی بےمقصد حرکت نہیں ہوتی، اور ہر حرکت کا کوئی مقصد ض ”
1- ترتیب و تنظیم کے لحاظ سے “خلاف ورزی کیے بغیر، لیکن اختلاف کے ساتھ ہم آہنگ رہنا“۔ سب سے پہلے، سون گوٹنگ نے ترتیب و تنظیم سے متعلق بالخصوص یہ شرائط وضع کیں: “خلاف ورزی کیے بغیر، لیکن اختلاف کے ساتھ ہم آہنگ رہنا۔“ ”““خلاف ورزی کیے بغیر بھی قوانین کی پابندی کرنا، اور ہم آہنگی کے ساتھ بھی تفاوت رکھنا“، یہی “توازن کی خوبصورتی“ کی حقیقی عکاسی ہے۔ یہ خطاطی کے فن میں خوبصورتی کے اصولوں میں سے ایک اہم اصول ہے: تنوع کا اتحاد۔ لے آؤٹ، ایک بیرونی، موضوعی تجسیم ہے؛ لے آؤٹ، شکل و صورت پر زور دیتا ہے۔ شکل و صورت کی خوبصورتی میں بنیادی طور پر لکیروں کی موٹائی اور گول/چوکور شکلوں کے درمیان فرق، ڈھانچے کے سائز اور سیدھے/ترچھے رخوں کے درمیان فرق، سیاہی کی گہرائی اور ہلکے رنگوں کے درمیان فرق، اور گھنے/پتلے حصوں اور واضح/غیر واضح عناصر کے درمیان فرق کو اہمیت دی جاتی ہے۔ سب سے پہلے، فاصلے اور قربت کا مسئلہ؛ خطِ نستعلیق میں الفاظ بادلوں کی طرح ہیں، جیسے موسم گرما کے بادلوں میں بہت سے پ ترتیب و تزئین میں تنوع ہونا چاہیے، کہیں گھناپن ہو اور کہیں کمزوری۔ سن گوتنگ کی خطاطی میں، خالی جگہوں پر گھوڑا دوڑ سکتا ہے، جبکہ گھنی جگہوں سے ہوا بھی باہر نہیں آ سکتی۔ ”چنگ ڈینگ شی رو کے الفاظ میں) دوسری بات یہ ہے کہ خالی اور پُر جگہوں کا توازن ضروری ہے؛ چاہے وہ اکیلے حروف ہوں یا پورا متن، ہمیشہ خالی اور پُر جگہوں کے درمیان توازن قائم کرنا ضروری ہے، تاکہ خالی جگہوں میں بھی کچھ موجود ہو، اور پُر جگہوں میں بھی کچھ حقیقت اور تخیل کے استعمال کا راز، تخیلی عناصر میں ہے؛ تخیلی عناصر کو مناسب طریقے سے ترتیب دینے سے ہی مضبوط لَے پیدا ہوتی ہیں، جس سے تخلیق کو لَے کا احساس حاصل ہوتا ہے۔ پھر، حرکت اور سکون۔ حرکت میں بھی سکون ہے، اور سکون میں بھی حرکت ہے؛ لہٰذا حرکت اور سکون کو ایک ساتھ استعمال کرنا ضروری ہ “شوپو” نامی کتاب کے پہلے حصے میں، صورتحال پرسکون ہے، جیسے کہ بہتے ہوئے پانی کی لہروں کی طرح؛ درمیانی حصے میں یہ حالت تیزی سے بدلتی رہتی ہے؛ اور آخر میں پھر سب کچھ پرسکون ہو جاتا ہے۔ اس کتاب میں حرکت اور سکون کا تعلق برقرار رہتا ہے۔ آخر میں، درستگی اور غلطگی، گولائی اور چوکوراپن ; شوپو” میں لکھا ہے: “مستطیل اور دائرے کے قواعد کو نظرانداز کرنا، اور رسیوں کی سیدھ میں پائی جانے والی خمیدگیوں سے بچنا۔ بغیر پیمائش کے بھی مربع اور دائرہ مناسب حدود میں رہ سکتے ہیں؛ ہک اور رسی جیسے آلات کے استعمال سے انحراف کیے بغیر بھی سیدھا اور ٹیڑھا حصے مناسب طری ; خمیدگی اور سیدھائی، صرف خطاطی میں استعمال ہونے والی لکیروں کی بات نہیں، بلکہ یہ الفاظ کی قطاروں کی ترتیب سے بھی متعلق ہے۔ مربع، سکون کی حالت میں رہتا ہے؛ جبکہ دائرہ، حرکت کی حال وانگ شیزھی کی تحریر: “وی فوجن کے بارے میں”
۲- ہوا کے بہاؤ میں “ہڈیوں کی طاقت” اور “خوبصورتی” بھی شامل ہے۔ “اگر تمام خوبیاں ایک جگہ جمع ہو جائیں، تو ہڈیوں کی طاقت کو ضرور برقرار رکھنا چاہیے۔”; ہڈیاں پہلے سے موجود ہیں، اور ان پر چمکداری بھی عطا کی گئی ”سن گوتنگ نے واضح طور پر بتایا کہ خطِ نستعلیق میں ڈھانچے کے لحاظ سے “ستبرداری” اور “خوبصورتی” ضروری ہے۔ الفاظ کے درمیان تعلق، بنیادی طور پر اوپر والے اور نیچے والے الفاظ کی سمتوں میں تبدیلیوں پر منحصر ہے؛ کبھی الفاظ ایک دوسرے کے سامنے جھکتے ہیں، کبھی ایک دوسرے کو راستہ دیتے ہیں، اور کبھی ایک دوسرے کو مکمل کرتے ہیں۔ کبھی تو اس تعلق کو برقرار رکھنے کے لئے الفاظ کی سمتوں میں تیزی سے تبدیلی کی جاتی ہے، اور کبھی الفاظ کی سمتوں کو سست کرکے اس تعلق کو برقرار رکھا جاتا ہے۔ اس طرح، ساکن کاغذ پر بھی حرکت کی خوبصورتی ظاہر ہوتی لکھنے سے، سادہ خطوط میں بھی خوبصورتی پیدا ہو جاتی ہے؛ یہ خوبصورتی عقلانی سطح تک پہنچ جاتی ہے۔ یعنی، جذباتی خوبصورتی “قلم کے سرے سے” ظاہر ہوتی ہے، جبکہ عقلانی خوبصورتی “کاغذ پر” ظاہر ہوتی ہے۔ ایک تحریر میں، “خون کے بہاؤ” کی حالت، براہِ راست اس تحریر کی کامیابی یا ناکامی کا تعین کرتی ہے۔ توانائی کا اظہار، ہی وہ “توانائی کی خصوصیات” ہیں۔ ““الفاظ کا اکٹھا ہونا حروف بناتا ہے، حروف کا اکٹھا ہونا سطریں بناتا ہے، اور سطروں کا اکٹھا ہونا پورا متن بناتا ہے“۔ یہی وہ بنیادی عناصر ہیں جن سے خطِ دستی کی ساخت تشکیل پاتی ہے۔ “شوپو“ میں اس ساخت کو منظم کرنے کے لئے خاص طریقے بیان کئے گئے ہیں؛ یعنی سطروں کے درمیان فاصلہ کم کیا جاتا ہے، جبکہ حروف کے درمیان فاصلہ بڑھایا جاتا ہے۔ اس طرح متن کی ساخت مضبوط ہو جاتی ہے۔ ہر لکیر، ہر حرف، پورے متن کا ایک حصہ ہے، اور اس طرح پورا متن ایک ہی ہم آہنگ یونٹ بن جاتا ہے۔
۳- خوبصورتی کا اظہار، روانی، نفاست، استقامت، اور سادگی کے ذریعے ہوتا ہے۔ عموماً، جب کسی فنکار کی تخلیقات میں یہ خصوصیات موجود ہوتی ہیں، تو اس سے پوری تخلیق میں ایک خوبصورت فنکارانہ فضا پیدا ہوتی ہے؛ اور یہی بات کسی خطاط کی فنکارانہ مہارت کی علامت ہے۔ خطِ نستعلیق کی ساخت میں شکلی خوبصورتی اور جذباتی خوبصورتی دونوں موجود ہیں؛ اس طرح یہ “جذبات کو بیان کرنے، اور غم و شادی کی کیفیات کو ظاہر کرنے” کا ایک بہترین ذریعہ ہے۔ لہٰذا یہ ایک اعلیٰ درجہ کی فنکارانہ سرگرمی ہے۔ لہٰذا اس نے خوبصورتی کے لئے کچھ بنیادی اصول پیش کئے: “اسے ہوا کی تیزی سے سخت کیا جائے، نرمی اور خوبصورتی سے نرم کیا جائے، سختی کے ذریعے اسے مضبوط کیا جائے، اور پرسکونی اور شانداری سے اسے ہم آہنگ کیا جائے۔” ”سختگیرانہ انداز سے اسے سنجیدہ بنایا جاتا ہے، دلکش خصلتوں سے اسے نرم مزاج بنایا جاتا ہے، سادہ الفاظ کے استعمال سے اسے مضبوط بنایا جاتا ہے، اور پرسکون رویے سے اسے پرکشش بنایا جاتا ہے۔ لکیروں کی خوبصورتی، ڈھانچے کی خوبصورتی، سیاہی کے استعمال کی خوبصورتی، اور ترتیب و تزئین کی خوبصورتی، یہ سب “خوبصورتی کے جوہر” کے لازمی عناصر ہیں۔ بلاشبہ، یہ سن گوتنگ کی خطاطی کا ایک بڑا فخر ہے؛ ساتھ ہی یہ بعد کے لوگوں کے لئے خطاطی کے اصولوں کے مطالعہ کے لئے ایک منفرد نمونہ بھی ہے۔
میں نے قلم خریدے، تاکہ مشق کر سکوں، لیکن بعد میں لکھائی بہت بدصورت ہونے کی وجہ سے میں نے اسے چھوڑ دیا۔ ۔ ۔
یہ بہت اچھا تجویز ہے۔ آج کل ہم بہت کم مشق کرتے ہیں، خصوصاً خطاطی کے معاملے میں۔ کسی نے تو یہ تجویز دی کہ ہاتھ سے لکھنا یا خطاطی کرنا چاہیے؛ یہ بہت اچھے تجاویز ہیں، انہیں فروغ دینا چاہیے۔ فی الحال شاعری کے مقابلے بہت مقبول ہیں، جس سے ظاہر ہوتا ہے کہ روایتی اقدار کو ضرور فروغ دینا چاہیے۔
بے لوثانہ اشتراک کرنے کے لئے شکریہ! ! ! ! ! ! ! !