Bagaimana cara menghargai seni kaligrafi?

Thread Content

Pos ini telah disunting terakhir kali oleh wang*neng pada 1 Disember 2016, pukul 14:53. Ia merupakan pos dari Zhihu; ia sangat membantu dalam meningkatkan kemahiran menghargai karya seni kaligrafi. Ia disyorkan oleh pentadbir forum.
I. Cara menghargai karya seni kaligrafi
Bagaimana cara untuk menghargai sebuah karya seni kaligrafi? Ini bukan sahaja berkaitan dengan kemampuan seseorang untuk memahami keindahan seni kaligrafi, tetapi juga mencerminkan tahap budaya artistiknya. Jika seseorang bukanlah seorang pengkhusus dalam bidang kaligrafi atau peminat seni kaligrafi, saya yakin kebanyakan orang hanya akan merasakan bahawa tulisan tersebut bagus secara umumnya, tanpa mengetahui apa sebenarnya kelebihannya. Artikel hari ini bertujuan untuk memberikan panduan khusus kepada semua orang mengenai cara menilai sebuah karya kaligrafi. Sebelum memulakan, saya ingin bercerita tentang empat tahap untuk menghargai karya kaligrafi. Sila kenal pasti diri anda dalam tahap yang mana: Belum memahami: Tidak dapat merasai keindahan sebuah karya kaligrafi. Ini bukanlah sesuatu yang pelik. Semasa di tahun enam sekolah rendah, kami mengikuti kelas menulis. Salah seorang rakan sekelas saya tidak dapat membezakan antara tulisan yang terdapat dalam buku teks penulisan (yang ditulis dalam gaya tulisan formal yang disusun dalam kotak-kotak kecil) dengan tulisan yang terdapat dalam buku contoh tulisan yang diberikan oleh guru. Dia menganggap kedua-duanya sama sahaja. Saya rasa sebab utamanya ialah pendedahan yang terlalu sedikit terhadap seni kaligrafi. Secara ketatnya, ini tidak boleh dianggap sebagai bentuk penghargaan terhadap seni kaligrafi, kerana sebenarnya tiada unsur penghargaan sama sekali. Pengenalan: Seseorang mampu merasai keindahan sebuah karya kaligrafi, tetapi tidak dapat menjelaskan apa yang bagus tentangnya. Ini sepatutnya merupakan tahap kebanyakan orang dalam kehidupan mereka; mereka dapat menikmati karya-karya yang bersifat umum dan dianggap indah. Mereka rasa kata-kata tersebut bagus, tetapi jika ditanya apa kelebihannya, jawapannya biasanya ialah “Ia memang terasa bagus saja”, tanpa dapat menjelaskan sebabnya. Ini terutamanya disebabkan oleh kekurangan pemahaman atau kemahiran untuk menghargai sebuah karya kaligrafi. Cara paling mudah untuk menentukan sama ada seseorang sudah memahami asasnya ialah dengan membaca teks “Lanting Ji Xu” karya Wang Xizhi. Jika teks tersebut menyenangkan untuk dibaca, maka tahniah, sekurang-kurangnya anda sudah memahami asasnya. Tahap lanjut: Bukan sahaja mampu merasai keindahan sebuah karya kaligrafi, tetapi juga mengetahui apa kelebihannya. Orang yang mampu menggambarkan kelebihan sesuatu karya seni kaligrafi, seharusnya telah mempelajari pengetahuan asas tentang kaligrafi (seperti cara memegang pen, memahami ciri-ciri pelbagai gaya tulisan, serta mengetahui pola pembentukan huruf). Mereka juga perlu memiliki kemahiran artistik dalam bidang kaligrafi (seperti telah mencuba meniru karya-karya seniman terkenal, membaca tulisan-tulisan para pakar kaligrafi, dan mencuba mencipta karya sendiri). Selain itu, mereka perlu tahu cara menilai kualiti karya kaligrafi tersebut. Oleh kerana pendidikan kaligrafi bukanlah sesuatu yang wajib di negara kita, kebanyakan orang yang mampu menguasai pengetahuan asas kaligrafi dan memiliki kemahiran dalam bidang ini ialah mereka yang mempunyai minat yang mendalam terhadap kaligrafi. Tahap tinggi: Mampu menghargai sebuah karya kaligrafi secara menyeluruh, serta mengetahui kelebihan dan kekurangan karya tersebut. Orang yang mencapai tahap ini seharusnya memiliki pengetahuan yang luas tentang seni kaligrafi, serta pemahaman yang mendalam mengenai seni tersebut. Dengan demikian, mereka mampu menganalisis sebuah karya secara menyeluruh, bahkan dapat mengenal pasti kelemahan-kelemahan dalam karya-karya para maestro kaligrafi, agar dapat memilih yang terbaik daripadanya. Adakah terdapat kesilapan dalam kad nama juga? Sudah tentu, walaupun penulis kaligrafi yang paling terkenal sekalipun, mereka tidak dapat menjadikan setiap hurufnya sempurna tanpa sebarang kecacatan. Sebagai contoh, dalam teks “Jiuchenggong Liquequan Ming” karya Ouyang Xun, perkataan “qing” dalam frasa “Dongyue Qingqiu” mempunyai bentuk seperti yang ditunjukkan dalam gambar ini (berdasarkan salinan dari zaman Dinasti Song): https://pic2.zhimg.com/1104bcc5aacf2ffd9b0b08141d8c2d39_b.jpg. Adakah anda perasan ada sesuatu yang tidak kena? Dengan pemerhatian yang teliti, kita akan mendapati bahawa dua garis mendatar di tengah-tengah aksara “bulan” pada bahagian bawah aksara “qing” secara tidak normal bersambung dengan garisan di sebelah kanan. Cara penulisan biasa ialah kedua-dua garis tersebut sepatutnya bersambung dengan garisan panjang di sebelah kiri. Ini berlaku kerana penulis telah menulis garisan panjang di sebelah kiri aksara “bulan” terlalu ke kiri, sehingga kedua-dua garis mendatar itu terpaksa disambungkan pada garisan di sebelah kanan untuk mengimbangi keadaan tersebut. Sekiranya ia tetap disambungkan dengan garisan panjang di sebelah kiri, maka aksara “bulan” tidak akan berada di garisan tengah dan akan hilang keseimbangannya. Untuk memudahkan semua orang melihat perbezaan antara karakter ini dengan cara penulisan biasa, saya telah mencari karakter “Qing” yang lain dalam prasasti ini (kerana dalam keseluruhan teks prasasti ini hanya terdapat satu karakter “Qing”, maka saya menggunakan karakter “Qing” sebagai gantinya). Semua boleh memerhatikan dengan teliti perbezaan bentuk karakter “bulan” dalam kedua-dua karakter tersebut, serta perbezaan kedudukan relatif antara garis panjang di sebelah kiri kedua-dua karakter “bulan” dengan garis tegak pendek pada bahagian atas karakter “Qing”. Saya percaya anda akan dapat mengenal pasti beberapa petunjuk daripada perbezaan-perbezaan ini. https://pic1.zhimg.com/d977f0dda7c2651ab852ec54952bf994_b.jpg II. Dari tahap pemula hingga tahap yang lebih maju. Seperti yang telah dijelaskan sebelum ini, terdapat empat tahap berbeza dalam menghargai karya kaligrafi. Seterusnya, saya ingin menjelaskan tujuan artikel ini, iaitu untuk membantu semua orang meningkatkan kemahiran mereka dalam menghargai karya kaligrafi, daripada tahap pemula ke tahap yang lebih maju. Bahagian ini merupakan inti utama artikel ini. Kandungannya termasuk pengetahuan asas tentang kaligrafi, serta cara untuk menilai karya-karya kaligrafi dengan lebih mendalam. (1) Asas pengetahuan berkaitan kaligrafi 1. Gaya penulisan. Gaya penulisan sentiasa berubah seiring peredaran masa. Secara umumnya, terdapat lima gaya penulisan, iaitu: tulisan seal, tulisan clerical, tulisan regular, tulisan semi-cursive, dan tulisan cursive. Ini hanyalah pengelasan umum sahaja. Setiap jenis tulisan mempunyai pengelasan yang lebih terperinci lagi. Sebagai contoh, tulisan jenis “Zhuànshū” boleh dibahagikan kepada “Dà Zhuàn” dan “Xiǎo Zhuàn”. Dalam erti kata yang luas, “Dà Zhuàn” merujuk kepada tulisan-tulisan yang wujud sebelum zaman “Xiǎo Zhuàn”, termasuk tulisan pada tulang dan logam dari zaman Dinasti Shang dan Zhou ； Sejarah kecil pula merujuk khusus kepada tulisan rasmi yang digunakan setelah Dinasti Qin menyatukan China. Sebagai contoh, gaya tulisan kai ti boleh dibahagikan lagi kepada gaya Yan ti, Liu ti, Ou ti, dan Zhao ti. https://pic4.zhimg.com/f7fe05fe9761871add46c2c8672be2f7_b.jpg 2. Garisan-garisan yang digunakan untuk melukis. Garis tulisan merujuk kepada garisan yang dilukis secara berterusan tanpa henti semasa menulis aksara Cina; ia merupakan unsur asas yang membentuk aksara Cina. Garis-garis tulisan boleh dibahagikan kepada beberapa kategori seperti mendatar (一), menegak (丨), serong ke kiri (丿), titik (丶), serong ke kanan (㇏), dan bengkok (亅). Secara terperinci, ia boleh dibahagikan kepada lebih daripada 30 jenis. Adakah terdapat satu perkataan yang merangkumi semua garisan tulisan tersebut? Sudah tentu ada, iaitu perkataan “selama-lamanya”. “Huruf “Yong” mempunyai lapan garisan: titik, garis mendatar, garis menegak, lengkung, garis mendatar ke atas, garis melengkung ke bawah, garis melengkung condong, dan garis menurun. Berdasarkan cara setiap garisan tersebut digambarkan, ia boleh diringkaskan kepada lapan prinsip, iaitu: sisi, tekanan, usaha, gerakan cepat, arahan, gerakan menyapu, tindakan mencengkam, dan pemotongan. Inilah yang disebut sebagai lapan kaedah untuk membentuk huruf “Yong”. Lapan garisan ini merupakan garisan asas dalam tulisan kaišu. Setiap garisan mempunyai ciri tersendiri, namun pada masa yang sama ia saling melengkapi antara satu sama lain, membentuk kesatuan yang harmonis. “Jika huruf “Yong” dapat ditulis dengan menggambarkan semangat setiap garisnya, maka tulisan kai shu boleh dianggap mencapai tahap yang memuaskan. https://pic4.zhimg.com/1a22efd4cf18200eaa922ed27292ec9f_b.jpg 3. Penulisan karakter. Cara penyusunan huruf dalam kaligrafi, yang juga dikenali sebagai struktur huruf atau susunan komposisi, merujuk kepada cara pengaturan titik dan garis-garis yang membentuk suatu huruf. Panjang, ketebalan, kedudukan garis-garis tersebut, serta lebar, ketinggian, dan orientasi komponen-komponen huruf tersebut, semuanya menyumbang kepada bentuk unik setiap huruf. Ada yang merumuskan standard pembentukan karakter sebagai berikut: rata dan stabil, arahnya jelas, urutan unsur-unsurnya teratur, pusat gravitinya stabil, panjang pendeknya sesuai, kepadatan dan jarak antara unsur-unsurnya seimbang, interaksi antara unsur-unsurnya tepat, bentuknya bervariasi namun harmonis, serta unsur-unsur yang nyata dan yang tidak nyata saling melengkapi. Peraturan pembentukan karakter merupakan aspek penting yang dikaji oleh para ahli kaligrafi sepanjang zaman. Antara karya yang membincangkan perkara ini ialah “36 Kaedah Pembentukan Karakter Menurut Ouyang Xun” oleh Ouyang Xun, “84 Kaedah Struktur Karakter Besar” oleh Li Chun, dan “92 Kaedah Struktur Keseluruhan Karakter” oleh Huang Ziyuan. Bagi mereka yang berminat, boleh merujuk kepada karya-karya tersebut. https://pic2.zhimg.com/d6d6012f9064185155dcff658a0b2a51_b.jpg 4. Tulisan tangan tokoh-tokoh terkenal. Seni kaligrafi di China, setelah melalui proses perkembangan selama ribuan tahun, telah melahirkan ramai pakar kaligrafi serta karya-karya agung yang diwariskan dari generasi ke generasi. Membaca dan meniru prasasti-prasasti ini dengan teliti merupakan cara untuk memahami kecerdasan dan kemahiran luar biasa para pendahulu, sekaligus merupakan jalan pintas untuk meningkatkan selera estetika dan kemahiran kaligrafi seseorang. Di sini, saya ingin mengesyorkan beberapa karya agung daripada para seniman terkenal sepanjang sejarah. Namun, disebabkan batasan ruang, gambar-gambar tersebut tidak dapat ditunjukkan di sini. Jika anda berminat, anda boleh mencarinya sendiri. Prasasti tulisan kai shu: “Jiuchenggong Liquequan Ming” karya Ouyang Xun; “Yan Qinli Bi” dan “Duobao Ta Bi” karya Yan Zhenqing; “Xuanmi Ta Bi” dan “Shencejun Bi” karya Liu Gongquan; “Lingfei Jing” (tulisan kai shu yang bersaiz kecil) karya Zhong Shaojing, dan sebagainya. Karya tulisan tangan yang terkenal termasuklah “Lanting Ji Xu” karya Wang Xizhi, serta “Dang Tang San Zang Sheng Jiao Xu” (karya ini bukanlah ciptaan Wang Xizhi sendiri, sebaliknya ia dihasilkan oleh seorang rahib bernama Huai Ren dengan mengumpulkan aksara-aksara dari tulisan tangan Wang Xizhi; karya ini juga dikenali sebagai “Tang Huai Ren Ji Zi Sheng Jiao Xu”). Selain itu, terdapat juga karya-karya seperti “Huang Zhou Han Shi Tie” karya Su Shi, dan “Shu Su Tie” karya Mi Fu. Karya tulisan cursive yang terkenal: “Zhongqiu Tie” karya Wang Xianzhi, “Zixu Tie” karya Huaisu, “Cao Shu Qianzi Wen” karya Zhao Ji, dan sebagainya. Seni kaligrafi telah berkembang selama ribuan tahun, dan terdapat banyak karya agung hasil ciptaan para maestro. Yang disenaraikan di atas hanyalah sebahagian daripada karya-karya terbaik tersebut. (II) Cara menghargai karya kaligrafi (Apa sebenarnya yang kita hargai ketika menikmati karya kaligrafi?) Setelah penjelasan sebelumnya, kini kita boleh membincangkan secara terperinci bagaimana cara menghargai sebuah karya kaligrafi. Orang biasa tidak tahu bagaimana untuk menghargai sebuah karya kaligrafi. Ini disebabkan oleh kekurangan panduan yang jelas, atau dengan kata lain, mereka tidak tahu apa yang sepatutnya dinilai dalam sebuah karya tersebut. Setiap karya kaligrafi boleh dinilai dari tiga aspek, iaitu garisan tulisan, susunan karakter, dan struktur keseluruhan karya tersebut. Inilah sebabnya mengapa saya membincangkan tentang garisan tulisan, susunan karakter, serta contoh-contoh karya kaligrafi terkenal dalam bahagian asas kaligrafi sebelum ini. Tahap pertama ialah dengan melihat garisan-garisan yang terdapat pada tulisan tersebut. Garis-garis tersebut merujuk kepada unsur-unsur asas yang membentuk satu karakter, seperti garis mendatar, garis menegak, garis melengkung, dan titik. Ketika kita berlatih menulis, guru kadang-kadang akan berkata bahawa garis tertentu dalam suatu karakter ditulis dengan baik, maksudnya begitulah. Antara pelbagai gaya penulisan, ciri-ciri garisan yang digunakan berbeza-beza. Sebagai contoh, garisan dalam gaya penulisan “zhuan” dan “kaishu” adalah teratur dan konsisten, manakala garisan dalam gaya penulisan “xingshu” dan “caoshu” pula lebih bervariasi. Untuk memahami bentuk, corak, dan gaya garisan tersebut, serta untuk menghasilkan tulisan yang indah, perkara yang paling penting ialah dengan sering melihat, berfikir, dan berlatih. Tahap kedua ialah melihat struktur susunan huruf tersebut. Istilahnya ialah “susunan karakter”, yang merujuk kepada cara penyusunan titik dan garisan dalam sesuatu huruf serta bentuk keseluruhannya. Berbeza dengan tulisan lain, aksara Cina merupakan jenis tulisan hieroglif. Semasa di sekolah rendah, guru-guru akan mengajar kita tentang struktur setiap aksara – sama ada berbentuk kiri-kanan, atas-bawah, kiri-tengah-kanan, atas-tengah-bawah, dikelilingi sepenuhnya, atau sebahagiannya sahaja. Kata-kata yang mempunyai struktur yang berbeza seharusnya mempunyai cara penyusunan huruf yang juga berbeza. Namun, untuk mencapai struktur yang sesuai, perlu dipenuhi sepuluh kriteria penyusunan huruf yang telah disebutkan sebelum ini, iaitu: bentuk yang rata dan stabil, arah yang jelas, urutan yang teratur antara unsur-unsur utama dan sekunder, pusat graviti yang stabil, panjang dan pendek yang seimbang, kepadatan yang seragam, interaksi antara unsur-unsur yang sesuai, susunan yang menarik, serta keseimbangan antara unsur yang nyata dan yang tidak nyata. Tahap ketiga ialah melihat susunan struktur. Aspek komposisi merangkumi susunan, variasi antara huruf-huruf (jika dua huruf yang bersebelahan mempunyai guratan yang sama, seperti dalam perkataan “林边”, maka goresan terakhir pada huruf “林” sebaiknya ditulis sebagai titik sahaja untuk mengelakkan persamaan dengan goresan terakhir pada huruf “边”), jarak antara baris, ruang kosong, tandatangan serta cop rasmi, dan sebagainya. Jika sebelum ini kita melihat bentuk garisan dan struktur komposisi berdasarkan setiap karakter secara individu, maka untuk memahami susunan keseluruhan karya tersebut, kita perlu melihatnya pada tahap keseluruhan karya itu sendiri. Hanya dengan cara ini sahaja kita dapat memahami bagaimana penulis mengatur bilangan baris berdasarkan jumlah perkataan, bagaimana dia menyusun bentuk-bentuk huruf yang berbeza agar karya tersebut menjadi lebih menarik, bagaimana menggunakan cap untuk menambah keindahan karya tersebut, serta bagaimana menggunakan tandatangan untuk mengawal ruang kosong dalam karya tersebut. Secara umumnya, untuk menghargai sebarang karya kaligrafi, kita boleh memulakan dengan melihat garisan-garisan yang membentuk setiap huruf, kemudian melihat struktur setiap huruf tersebut, dan seterusnya melihat susunan keseluruhan karya tersebut. Sudah tentu, kita perlu melihat susunan keseluruhan terlebih dahulu, kemudian susunan baris dan lajur serta struktur setiap karakter. Kita juga boleh melihat setiap garisan yang membentuk karakter tersebut. Yang penting ialah kaedah ini membolehkan kita mengetahui apa yang perlu diperhatikan dan dicari apabila berhadapan dengan sebuah karya seni. Pendekatan untuk menghargai karya kaligrafi, bermula daripada garisan-garisan yang membentuk tulisan, seterusnya kepada susunan keseluruhan tulisan tersebut, telah saya jelaskan dalam satu artikel lain dengan menggunakan contoh karya tertentu. Di sini, saya membuat sedikit pengubahsuaian. Pautan pos asal: https://www.zhihu.com/question/20443884