【転載】書道の3つの基本技術
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書道の基本技能とは、書家のさまざまな技術の総合的な能力であり、書道に含まれるあらゆる種類の技術は、すべて基本技能の範疇に含められるべきである。そして、基本技術の訓練は多方面にわたり、多層的であるべきです。したがって、楷書を上手く書ければ基本技術が身についたと単純に考えるのは、非常に片面的で危険なことです。楷書は書道の基本技術を鍛える重要な方法の一つに過ぎず、唯一の方法ではありません。概して言えば、書道の基本技能とは、書家が筆使い、墨使い、構成技法の技量を統合的に操る能力である。
一、筆の扱い方 筆の扱い方とは、筆先をコントロールする能力のことです。古人は「書き手が上手ければ筆を選ばない」と言った。”その要点は、筆の書き方が上手な人（筆を操る能力が高い人）は、筆の良し悪しを気にしないということです。どのような種類の筆であっても、上手な書家の手にかかればしっかりと制御され、法度に則った美しい点画が描き出される。 異なる書体（書体とは篆書、隷書、楷書、行書、草書など、比較的概括的な書体のスタイルを指す）と書風（書風とは顔体や欧体など、様式的特徴を持つ具体的な書き方を指す）は、筆法の規則において異なる方法や法則を持ち、それは主に点画の造形に表れている。その筆法の技術的な要点は、筆の毛先や筆先の調整を活用して、点や線の形を正確に描き出すことであり、さらに豊かな表現力と美しい効果を持たせることです。 筆法の技術とは、実際には筆先をコントロールする技術なのである。“「筆は柔らかく、それによって奇妙な効果が生まれる」。筆先のこのような多様な特性を十分に活用することで、高品質で美しく、豊かで変化に富んだ筆跡を描き出すことができるのである。これが書道の基本技術の中で最も核心的で重要な部分です。
二、墨の使いこなしの能力 書道の創作とは、墨を具体的に用いて筆致の形を表現し、それによって文字の形や流れ、構成を示すものである。したがって、インクのコントロールは基本技術の中で非常に重要な要素であり、インクは宣紙に書かれるものであるため、ここにインクと紙の関係という問題が生じます。 孫過庭の『書譜』に記された「五乖五合」の中で、この問題が「紙と墨が互いに引き立て合う」として言及されている。“「紙と墨の相性」こそが、墨使いの技術の鍵である。 いわゆる「紙墨相発」とは、インクの濃淡が紙の吸収度と調和し合うことを指す。紙の種類によってインクの浸透度が異なり、吸水力や厚みにも差があります。 紙の吸水性が強いほど、インクの浸透度合いは強く速くなり、吸水性が弱いと、インクの浸透度合いは弱く遅くなる。厚紙はインクが出にくく、薄紙はインクが出やすい。インクの水分が多いほどインクが早く出て、水分が少ないほどインクがゆっくり出ます。紙とインクの性能については、必ず理解しておく必要がある。 墨法の技術において最も重要なのは、墨を塗ることです。書道作品の墨色の階調の変化は、すべてコントロールによって実現される。それには、筆者が筆の速度をしっかりとコントロールし、筆に含まれるインクの量も制御できる強い能力が必要だ。筆が満ちていれば速く、渇けばゆっくりと。
三、構成を操る能力 作品の構成を操る技術には、3つの側面がある。一つ目は、文字の形を操る能力である。文字は整然としたものにも、傾いたものにも、大きなものにも、小さなものにもできる。整然としていながら硬直せず、傾きながらも形を失わず、大きくても鈍重ではなく、小さくても粗野ではない。 二つ目は、気を操る能力です。篆書、隷書、楷書では、筆致の流れが均一で整っていることが求められ、調和と統一が重視される。行書や草書では、筆致の流れが途切れず滑らかであることが求められ、リズムや韻律が重視される。これは、気を動かす上で必ずしっかりと把握し、十分に発揮しなければならない技術です。 三つ目は、作品全体の構成を操る能力、あるいは行と行の間の構成を操る能力、つまり全体の構成法を操る能力です。篆、隷、楷は全体として調和が取れ、首尾一貫していなければならない。行書においては、行と行の間の対比、譲り合い、応答、交錯といった技巧を、見事に表現しなければならない。
一般的に言って、作品全体が鮮明な美的境界を形成できることは、書家が芸術的に高度に成熟した証拠である。草書の構成には形質の美しさと情緒の美しさがあり、「その情緒を表し、悲喜を形にする」ことができるため、高度な美的活動である。 伝えられるところによると、右軍は「草書の聖手となるのは最も難しい。筆先で龍や蛇が競い合うようだ」と言ったという。善く章法を定める者は、胸に確かな計画を抱かねば、白を黒と見誤る。まさに「書を万巻読めば、筆を取れば神の如し」ということだ。孫氏の草書の構成における貴重な点は、「知恵と技巧を兼ね備え、心と手が共に円滑に動き、筆は無駄に動かず、下には必ず理由がある」ということである。”
1、レイアウトにおいては「違っても犯さず、調和しつつも同じでない」。まず孫過庭は、全体的な観点から章法におけるレイアウトについて明確な要求を述べている。「違っても犯さず、調和しつつも同じでない。」”“「違わずして犯さず、和して同じならず」というのは、「中和の美」の真の体現であり、草書の構成形式の美しさにおける最も重要な法則、すなわち多様性の統一を表しているのである。レイアウトとは、外的な客観的表現形態であり、外形を重視するものです。外形の美しさは、主に線の太さと丸みとの対比、構成の大きさとまっすぐさとの対比、墨の濃淡と乾燥したものと潤ったものとの対比、そして疎密や実と虚との対比を強調するものです。 まずは疎と密、草書は紙一面に雲煙のようで、夏の雲のごとく奇峰が多い。構成には変化を持たせ、緩急をつけるべきである。孫過庭の草書は、「隙間があれば馬が通れ、密な部分では風も漏れない」と言える。”清の鄧石如の言葉によれば、次に重要なのは虚実のバランスです。単一の文字であれ、全体の構成であれ、虚と実が互いに生み出し合うようにしなければならず、虚な部分には実があり、実な部分には虚が隠されているのです。虚実の配置における鍵は虚の部分であり、その虚の部分を適切に配置することで、強いリズムが生まれ、作品に韻律感がもたらされるのです。 次に、動と静です。動きの中に静けさがあり、静けさの中に動きがある。動と静を組み合わせなければならない。『書譜』一巻は、始まりには静かな流れのようであり、途中では激しく波打ち、最後には再び穏やかになる。その中には、動と静の統一が貫かれている。 最後は曲直と方円；『書譜』には、「規矩を方円に滅し、釣縄の曲直を遁れる」とある。定規を使わずとも正方形や円形を適切に作れ、釣り糸の基準を捨てれば曲線や直線も適切になる；曲と直は、書道の線だけでなく、構成における文字の配置も指す。方は静の勢いを蓄え、円は動の勢いを蓄える。 王羲之『衛夫人に寄す』
2、行気には「骨気」と「遒麗」が内包されている。「たとえあらゆる妙がそこに集まろうとも、骨気を保つことが肝要である」；骨はすでに存在し、そこにしなやかさが加わる。”孫過庭は、草書が構成において「骨気」と「遒麗」を備えるべきであると明確に指摘した。文字と文字の間の流れるようなつながりは、主に上下の文字の傾きや角度の変化によって生まれ、互いに譲り合いながら映し合っている。時には勢いを活かして先端を見せて上から下へと導き、また時には素早く先端を引いてその気を内包させることで、静止した紙の上に動的な美しさを表現している。 書くことによって、シンプルな書道の線から豊かな気韻の美しさが生まれ、それは理性的な理解の高みへと昇華する。すなわち、感性的な構成の気は「筆先において変化を極め」、理性的な構成の韻は「紙の上で調和を成す」のである。 ある作品において、行気の状態は、構成の成否を直接決定する。気を動かすことで気韻が表れる。“「点を積んで字とし、字を積んで行とし、行を積んで篇とする」ことは、草書における行気を構成する基本要素であり、行気の扱いにおいても『書譜』には独自の工夫が見られる。すなわち、行間を狭め、字間を広げることで構図の緊張感を高め、一つ一つの筆致や字形が全体の構図の一部となり、作品全体が一つのまとまりとなるのである。
3、意韻は風神、妍潤、枯劲、閑雅を表現する。一般的に、作品全体に鮮明な美的意境を生み出すことができるのは、書家が芸術的に高度な成熟に達している証である。草書の構成には形質の美しさと情緒の美しさがあり、「その情緒を表し、悲喜を形にする」ことができるため、高度な美的活動である。そこで彼は、構成における美の全体的な要求として次のように提唱した。「風神によって厳しくし、艶やかさによって優しくし、枯れた力強さによって刺激し、静かな雅やかさによって調和させる。」”厳格な風格でその凛とした姿を生み、優美な姿態でその柔らかさをもたらし、乾燥した筆致でその力強さを表し、落ち着いた様子でその上品さを実現する。 線の美しさ、構造の美しさ、墨の趣きの美しさ、構成の美しさは、意韻の美しさを構成する有機的な要素である。これは間違いなく、孫過庭の草書における構成上の大きな特徴であり、同時に後世の人々が草書の構成を研究する上で、全く新しい視点を提供しているのです。
筆を一セット買って練習しようと思ったんですが、書いたものがひどく下手だったのでやめてしまいました。。。