【Traduzido】Três técnicas básicas da caligrafia

I. Habilidade de manipular a caneta de tinta: A habilidade de manipular a caneta de tinta consiste em ter controle sobre sua ponta afiada. Os antigos diziam: “Quem sabe escrever bem não escolhe a caneta.” ”A ideia principal é que pessoas com grande habilidade para escrever (capacidade de controlar o pincel) não se importam com a qualidade do pincel. Qualquer tipo de caneta de tinta pode ser bem controlada por quem sabe escrever bem, permitindo que se criem traços precisos e elegantes, de acordo com as regras da arte da caligrafia. Tipos diferentes de letras (letras referem-se a estilos gerais de escrita como seal script, clerical script, regular script, running script e cursive script) e estilos de caligrafia (estilos de caligrafia referem-se a formas específicas de escrita com características próprias, como o estilo de Yan ou o estilo de Ou) possuem regras diferentes no que diz respeito à técnica de escrita, o que se reflete principalmente na forma dos traços. A chave para as técnicas de escrita reside no uso da ponta da caneta e na manipulação da mesma, a fim de criar com precisão a forma dos traços. Além disso, é necessário ter grande capacidade de expressão e obter um efeito estético agradável. A técnica de escrita é, na verdade, a técnica de controle da ponta da caneta. ““Só a caneta macia permite criar formas estranhas e interessantes”. É preciso saber aproveitar ao máximo as características variáveis da pena da caneta, a fim de criar desenhos de alta qualidade, belos e cheios de diversidade. Esta é a parte mais fundamental e crucial das habilidades básicas da caligrafia.

II. A capacidade de dominar a técnica do uso da tinta: A criação de obras de caligrafia se dá por meio da expressão concreta da tinta, o que permite mostrar a forma dos traços, bem como a estrutura geral da obra. Portanto, o controle da tinta é um aspecto muito importante entre as técnicas básicas. A tinta é aplicada sobre o papel de xuan, e aí surge a questão da relação entre a tinta e o papel. O conceito de “cinco desvios e cinco harmonias”, mencionado por Sun Guoting em seu “Shu Pu”, aborda justamente essa questão, ou seja, a interação entre papel e tinta. ““A interação entre papel e tinta” é a chave das técnicas de uso da tinta. O chamado “equilíbrio entre tinta e papel” refere-se ao fato de que a intensidade da tinta deve estar em harmonia com a capacidade de absorção do papel. Os diferentes tipos de papel têm níveis variados de absorção de tinta, além de diferenças em termos de absorção de umidade e espessura. Quanto maior a capacidade de absorção do papel, maior e mais rápida será a intensidade com que a tinta é absorvida. Quanto menor essa capacidade de absorção, menor e mais lenta será a intensidade com que a tinta é absorvida. O papel grosso demora para absorver a tinta, enquanto o papel fino a absorve mais rapidamente. Quanto maior a umidade da tinta, mais rápido ela é liberada; quanto menor a umidade, mais lento é o processo de liberação da tinta. É necessário ter conhecimento sobre as propriedades da tinta e do papel. O aspecto mais crucial nas técnicas de caligrafia é a aplicação da tinta. As variações de cor na caligrafia são totalmente controladas por meio de técnicas específicas. Isso exige que o escritor tenha grande habilidade para controlar a velocidade de movimento da caneta, bem como para controlar a quantidade de tinta contida nela. Quando a caneta está cheia de tinta, escreva rapidamente; quando está vazia, escreva devagar.

III. Habilidade de controlar a estrutura da obra. A técnica para controlar a estrutura de uma obra inclui três aspectos: o primeiro é a habilidade de controlar a forma dos caracteres. As letras podem ser bem formadas, ou desalinhadas; podem ser grandes ou pequenas. Elegante, mas sem rigidez; flexível, mas sem perder a forma. Grande, mas não volumoso; pequeno, mas sem parecer fraco. O segundo é a capacidade de controlar o fluxo de energia vital. No estilo cursivo, regular e formal, a fluidez dos traços deve ser uniforme e ordenada, com ênfase na harmonia e unidade. Já no estilo cursivo e desenhado à mão livre, a fluidez dos traços deve ser contínua e suave, com ênfase no ritmo e na melodia. Esta é uma técnica que precisa ser bem dominada e aplicada de maneira eficaz no processo de circulação do Qi. Terceiro, é a capacidade de controlar a estrutura geral da obra, ou seja, a capacidade de gerir a relação entre as linhas, o que equivale à capacidade de controlar a estrutura geral do texto. O estilo cursivo, o estilo oficial e o estilo regular devem ser harmoniosos e uniformes em seu conjunto, com consistência do início ao fim. Sim, na escrita cursiva, é necessário que as técnicas de contraste entre as linhas, de interação entre elas, de complementaridade e de entrelaçamento sejam exibidas de maneira clara e evidente.

Em geral, o fato de se conseguir criar uma atmosfera estética marcante em toda a obra é um sinal de que o calígrafo alcançou um alto nível de maturidade artística. A estrutura da caligrafia cursiva possui beleza formal e emocional; ela permite expressar os sentimentos e emoções, podendo assim “transmitir alegrias e tristezas”. Por isso, trata-se de uma atividade estética de alto nível. Diz-se que o mestre da caligrafia disse: “Ser um mestre na arte da caligrafia é o mais difícil; é como se dragões e serpentes competissem no topo da caneta.” Quem domina bem a arte da composição deve ter um plano claro em mente, para saber onde colocar o branco e onde o preto. Como se diz: “Quem lê muitos livros, escreve como se tivesse um dom divino”. A qualidade valiosa de Sun no que diz respeito à composição das escritas em estilo cursivo reside no fato de que ele possui inteligência e habilidade excepcionais; sua mão e seu cérebro trabalham em harmonia, e cada traço desenhado tem um propósito definido. ”

1. Em termos de layout, “desrespeitar sem violar, harmonizar sem ser idêntico”. Primeiramente, Sun Guoting estabeleceu requisitos claros para o layout dentro da estrutura geral: “Desrespeitar sem violar, harmonizar sem ser idêntico”. ”““Desobedecer sem cometer erros, e conviver em harmonia sem ser igual” é a verdadeira expressão da “beleza da moderação”. Isso revela uma das principais regras estéticas na arte da caligrafia cursiva: a unidade da diversidade. O layout é uma forma de expressão objetiva e externa; ele dá ênfase à aparência. A beleza da forma enfatiza principalmente o contraste entre a espessura das linhas e os formatos redondos e quadrados, o contraste entre o tamanho das estruturas e suas posições verticais ou horizontais, o contraste entre as tonalidades mais escuras e mais claras da tinta, bem como o contraste entre áreas densas e áreas vazias. Primeiramente, a distância e a proximidade: a caligrafia em estilo cursivo preenche a página como nuvens no céu, assim como as montanhas exóticas no verão. A estrutura deve ser variada, com áreas mais espaçosas e outras mais compactas. A caligrafia cursiva de Sun Guoting pode ser descrita como algo em que, nos espaços vazios, é possível “andar a cavalo”, enquanto nos espaços mais densos, não permite que o vento passe. ”(Ditos de Deng Shiru da dinastia Qing) Em segundo lugar, há a interação entre o vazio e o preenchido. Seja em palavras individuais ou no layout geral, é necessário que haja equilíbrio entre o vazio e o preenchido, de modo que os espaços vazios tenham algo de preenchido neles, e os espaços preenchidos contenham elementos de vazio. A chave na disposição do que é “vazio” e do que é “real” está no espaço vazio em si. É preciso organizar esse espaço de maneira ordenada, para que se crie um ritmo forte e assim a obra ganhe um senso de ritmo. Mais uma vez, movimento e quietude. Há movimento na quietude, e há quietude no movimento; é preciso combinar os dois. O livro “Shu Pu” começa de maneira tranquila, como um riacho que flui suavemente; no meio, torna-se mais dinâmico e agitado; e, por fim, volta a ficar calmo. Nesse processo, há uma unidade entre o movimento e a tranquilidade. Por fim, estão a retidão e a justiça ； O “Shu Pu” diz: “Eliminar as regras de forma e tamanho; ignorar as curvas e retas definidas por linhas e fios”. Não se deve medir com régua e esquadro para que círculos e quadrados fiquem no tamanho adequado; abandonar as regras dos ganchos e cordas faz com que curvas e retas fiquem na medida certa ； Curvas e retas referem-se não apenas às linhas da caligrafia, mas também à disposição das palavras e frases no texto. Quadrado acumula potencial de estabilidade, círculo acumula potencial de movimento. Wang Xizhi “Inscrição para a Senhora Wei”

2. A movimentação do qi envolve também a “força óssea” e a “graceza”. “Se todos os elementos maravilhosos devem se unir, é preciso preservar a força óssea.”； Os ossos já existem, e a suavidade é adicionada a eles. ”Sun Guoting apontou claramente que a caligrafia cursiva deve possuir “força e elegância” em termos de estrutura. A conexão entre as palavras se dá, principalmente, por meio das variações de inclinação e alinhamento entre as palavras uma em relação à outra. Há um equilíbrio entre elas, que se complementam mutuamente. Às vezes, isso é feito através da exposição súbita da “força” presente nas palavras, para conectar o que está acima com o que está abaixo; outras vezes, é feito por meio de um movimento rápido, a fim de conter essa “força”. Assim, na superfície imóvel do papel, consegue-se criar uma beleza dinâmica. A escrita permite que as linhas simples da caligrafia ganhem uma beleza rica e expressiva, elevando-se ao nível de uma compreensão racional. Ou seja, a beleza estética da escrita surge “no final da caneta”, enquanto o ritmo racional da escrita se manifesta “sobre o papel”. Em uma obra, a maneira como o fluxo de energia é gerenciado determina diretamente o sucesso ou fracasso da estrutura geral da obra. A circulação do qi manifesta-se através do seu ritmo. ““Juntar traços para formar caracteres, juntar caracteres para formar linhas, e juntar linhas para formar textos” são os elementos básicos que compõem a estrutura do estilo cursivo. Em relação ao tratamento dessas linhas, o “Shu Pu” também oferece suas próprias técnicas únicas: reduzir o espaçamento entre as linhas e aumentar o espaçamento entre os caracteres, o que fortalece a coesão da composição. Cada traço e cada forma de caractere faz parte integrante da composição como um todo, tornando toda a obra uma unidade harmoniosa.

3. A expressão estética transmite elegância, suavidade, força e distinção. Em geral, é o que permite que toda a obra crie uma atmosfera estética marcante; isso é um sinal de que o calígrafo alcançou um alto nível de maturidade artística. A estrutura da caligrafia cursiva possui beleza formal e emocional; ela permite expressar os sentimentos e emoções, podendo assim “transmitir alegrias e tristezas”. Por isso, trata-se de uma atividade estética de alto nível. Portanto, ele estabeleceu os requisitos gerais para que a estrutura de um texto transmitisse beleza: “Deve-se torná-lo imponente com elegância, suave e delicado, vigoroso sem ser excessivo, e harmonioso com graça.” ”Com uma postura rigorosa, torna-se imponente; com uma aparência encantadora, torna-se suave; com um estilo seco e direto, torna-se vigoroso; com uma atitude tranquila, torna-se elegante. A beleza das linhas, a beleza da estrutura, a beleza do traço com tinta e a beleza da composição são componentes orgânicos da beleza estética. Sem dúvida, isso representa um dos pontos fortes da caligrafia cursiva de Sun Guoting em termos de estrutura. Além disso, isso também oferece um novo padrão interessante para que as gerações futuras possam estudar a estrutura da caligrafia cursiva.

Comprei um conjunto de canetas de tinta, com a intenção de praticar*, mas acabei desistindo porque o que escrevia ficava muito feio. . .